柏林孤影的历史原型

一张张小卡片的力量并不大，只有18张没有被上交，没有引起太多的关注，没有行程有效的流传，为此却付出了夫妇俩的生命，虽然说是为了死儿子，但是仍然感觉有点不值得，不过《大西洋帝国》里的半脸面具人却成了关键，他最后把所有的卡片一次性的扔到街上，注定引起很大的轰动，所以想要控制事态的他成了被影响最为深的人。当你想控制一件事的时候，其实你本身已经被这件事控制了。

如题
我们有时说“以战止战”，但现实中更多的往往是因战生战。战争是对人类弱肉强食天性的妥协，因此，它便成为了仇恨与对立绝佳的滋生之处。
故事的男主与女主热爱着他们的国家，也深爱着他们共同的孩子。对于他们而言，孩子是他们除了国家之外的一切。他们将自己一切的一切都奉献给了自己所热爱的祖国：他们将孩子送上战场，只因为有一个人曾许诺带给他们和他们的孩子尊严与和平。（天下送子参军的父母不外如是）
也正因为此，当孩子在前线白白牺牲，而自己的国家也在节节败退时

影片没有什么教条也没有什么主义，只是让我们更全面立体的看到了人类本生所具有的情感，不管你是什么主义如果一个国家带给这个民族的只有创伤，只有更多的死亡而没能创造更多好处给老百姓那么这个国家和社会就是一个空洞的社会，和没有执政根基的政府。
法西斯德国在历史上是创造了无数的恶，而这些罪行都是反人类的，但是如果把这些反人性的恶抽离出来就变成了杀人如麻的英雄，是那个时代德国的英雄。
影片的主角是一个朴实平凡的夫妻，每天都是忙忙碌碌且平实朴素的，当然他们的儿子也被应征到战场去参军，最后战死沙场，而当时的德国以及陷入集体无意识的狂热，不在乎牺牲自己的国民多少而是要去试图实现整个德意志的开疆扩土，当然最后受伤的始终是老百姓，所以这对夫妇当得知自己的独子战死沙场后，没有哭泣没有软弱的接受 ，而是希望企图唤醒更多有良心的人去明白法西斯政权的恶，当然这样做只能是受到当时德国人民的不理解，所以本片最后抓捕夫妻两的警察也自杀了，是由于自己的良知无法过去。
做人的根本就是不能失去良知。

这部电影看完之后，
给我留下最深刻印象的，
不是奥托和安娜夫妇。
而是那位负责调查“淘气鬼案”的纳粹警察——埃舍里希。
从他决定放走那位被冤枉的嫌疑人，女邮递员的前夫开始，
我就感到，这个人内心深处的良知并未泯灭。
再到后来，
在党卫军上校办公室里的那场戏，
让我的这种感受更加深刻。
我相信，
埃舍里希在面对着比自己无论从地位还是权力而言都高出很多的上司时，
能够说出：尽管您是我的上级，但您并非一位刑事调查方面的专家。
这种话，一定是经过了一番激烈的思想斗争的。
在那一刻，人性战胜了恐惧。
或许这也和他的警察身份有关。
在面对很多问题时，警察是需要明是非、辨对错的。
是谁干的，就是谁，不能冤枉谁，也不能放过谁。
这一点埃舍里希非常清楚，
而上校的思维则简单很多，
法律在他眼里几乎是不存在的。
（电影里那位为犹太老太太提供庇护的老法官的遭遇，
实际上象征了“法律”在当时的纳粹德国是多么的孱弱无力。）
埃舍里希在整部电影中一直是很矛盾，很纠结的。
面对权力和威胁，

电影一两年前看的，有次聊天时候推荐给朋友，顺便百度了一下，发现评价居然很低，不服翻了下豆瓣居然也不高，就很纳闷。因为在我眼里，这是一部少有的佳片。心里略微不忿，于是写下了这篇推荐。
首先从制作上来看，本片制作精良，无论从道具、服装、布景都不错，很有代入感，即便是那些差评也并不否认这一点，所以如果你还在犹豫要不要看，可以放心大胆入手，因为它完全值得那两个小时！
其次，它保守诟病的，恰恰是我认为本篇精彩的原因。有的影评用四平八稳，主角情绪不够高涨，难以找寻剧情的高潮。如果你但预期是战争大片的话，可能会有上述观感，实际上它并不是战争大片，它是在描述人性，而人性不是只有通过迭起都高潮中才能感受到，人性恰恰是在一些琐碎都细节中折射出光辉。在这方面的处理上，很凸显来克制两个字。通过不断地铺陈最后构造出一个高潮，这是用来歌功颂德的，是用来描述英雄的，不是用来描述普通的小市民的，主人公恰恰只是工厂一个工人，一个善良、严谨、谦让、一丝不苟完成工作的普通工人。从这个意义来讲

很真实 很现实有人看怎么不舒服了？是你没有沉浸其中，当然也许你压根不是一个小市民。有人觉得德国题材片讲着英语很违和，也许他是德语专业户吧，我们还不是从下看着配音译制片长大的？演员原版更能帮助你体会他们的真情实感吧？
很容易就被片子吸引，对于战争的恐惧，不见硝烟的恐惧，战火纷飞的年代，谁都容易被洗脑被操控，谁又在乎你，在乎你的感受和愿望呢，而你又是那么的无助。
沉下心体会 你会发现虽然没那么多刺激，但你却紧张的要命，各位主演都做的十分到位

【柏林孤影】不能失去人性的良知
转载请注明网址: https://www.xxxwi.com/zsbk/vod-13363.html