分了好几次才看完，电影场景里头演员拿着一个小小的计算器滴滴滴的点着，我内心就突然有阵恍惚，卡拉瓦乔那个年代有计算器？！！不是文艺复兴末期了吗？？后来又出现打字机海报宣传册酒馆里的彩色灯串和车，我觉得阵阵有种卡拉瓦乔穿越了，或是我穿越了，还是演员穿越了的错乱感，真是相当有意思的搭配了，电影看的糊里糊涂，我想知道情节属不属实啊，毕竟我是抱着想要了解卡拉瓦乔生平的渣渣艺术爱好者，电影光影感还是相当美的，还有卡拉瓦乔和那一对情侣是三角恋吧，混乱的主角情感线，不过也是正常
好多年不看艺术电影了，偶尔看到这一部非常惊艳。以前只奇怪卡拉瓦乔文艺复兴式的古典绘画里总透着一股子肉欲，这个电影直接说他的情欲是他的灵感源泉……
整个电影有一种荒诞的味道，事实上很多场景也可以直接搬上先锋话剧舞台。电影充满了各式各样的隐喻，电影拍摄的年代LGBTQ还不像现在这样理所当然，男主和他的恋爱简直是另一个版本的霸王别姬。
很喜欢墓穴party那一段，爱情与欲望，死亡与腐朽，过去与现在，求与求不得通通在一口坩埚里炖煮，得到的魔法是生命。
如果想知道艺术天才应该是什么范儿，看看这部电影就就有了答案。
卡拉瓦乔的名声，毕竟不如名声赫赫的大师，但是，他却用天才的创造令他短促的生命熠熠生辉。
巴洛克艺术的前驱卡拉瓦乔是一位活了37岁的鬼才，运用光和对比的手段可谓杰出，他的人物有着不容逼视的光彩，如同本身蕴藏着光辉。我专门找了他的画作，感觉非常璀璨、饱满，散发着灵异的气息。
看这部影片之前，多少要做点功课，否则，有可能不知所云。再一看，与其他热门影片多如牛毛的评论比，这里也是门前冷落。大家都对这部影片似乎视而不见。
画家的性取向是影片津津乐道的，对于天才来说，这似乎是必不可少的了。这部1986的影片没有留意卡拉瓦乔平凡的一面，却突出了他疯狂的一面，不过，这是艺术家传记片的惯用手段的，实际上，让他们“还俗”也没有什么不好。为什么艺术天才们都是乖张的、歇斯底里的、不正常的？他们的异常禀赋一定要通过异常性格来表现？
画面非常质感，犹如一幅幅油画，而影片就是油画的连缀。
影片非常闷，传记片又很难有波澜，卡平生几次悖理的行动被无节制的夸张了
“马耳他，Siracuse，墨西拿，那不勒斯，Porto Ercole，1610年7月10日，奔波了4年，行李箱上满是标签，几乎不见一张友好的脸，总是奔波于碧海与烈日之下，像浮萍一般。从我指尖滴落的海水，在炙热的沙滩上留下了一行泪滴，渔人将我扛在肩上。我听到你在哭泣，耶路撒冷。粗糙的手掠过我那行将就木从冰冷的海里打捞上来的躯体，他们将我唤回村子，他们的气息温暖了我蓝色的嘴唇，在划浆时渐渐消失。我存活于这些坚定的臂弯中，试想，耶路撒冷，我们的友谊将在这房里终结，这个冰冷纯白，远离家乡的房间。”
1986佳片有约，祭坛之上 圣俗之间：天才卡拉瓦乔的灵魂与血液
转载请注明网址: https://www.xxxwi.com/zsbk/vod-41831.html
