电影金刚王生死救赎

很多年前就在想，忙忙碌碌的生活，我们一直在往前走，不关心也不在意也从未品味我们曾经见过的经历过的生命历程。我们把前方灰白的路走出了颜色，却在不断叮嘱自己向前看中将走过的路重新变成灰白。
不止一个人向我说，怀旧等于退步。于是我们拼命的追赶这个快餐的社会，做着我们的快餐人。可我们快乐么，我们文化的灵魂变得越来越苍白，像一条垂死的狗，苟延残喘。
于是，我们只会爱上一副有灵魂的画，只会触动于有内涵的文字，我们抓住一切能抓住的细微感动，一件蓝白色的花裙子或许能捕获你的芳心，因为那是你童年梦寐以求的快乐；一颗玻璃球或许能让你停下手里的工作给远方的朋友打个许久未联系的电话。我们曾经的一切感情和经历都成了缅怀的珍贵记忆。我们从纸质书籍到电子到平板，当有一天再拿起一本书坐在午后的阳光下时，摩挲着或是光滑或是略有糙感的纸质时，内心会不会有一丝波澜。那一刻，我相信不仅是我，很多人都会有一种灵魂得到沉淀的感觉。 突然世界充实了、安静了。
我们长大了，生存不容易，于是我们将我们所有的生活都变成了生存

　　　功夫片曾经是帮助中国电影冲出亚洲走向世界的敲门砖，也是中国电影人为世界电影贡献出的一种全新类型片种。然而近几年，功夫片却难掩其颓势，尤其当好莱坞借助其先进的特效技术，将动作片上升到了飞天遁地无所不能的地步时，中国的功夫片已经很难单纯通过肢体搏斗再次做到让观众目瞪口呆的效果了。
　　　因此，当罗永昌执导的《金刚王》打出“第四代功夫电影”的旗号时，其复兴功夫片的野心不可谓不大。释行宇乃少林传人，其硬桥硬马的功夫底子自然无可置疑。然而仅凭一个释行宇，便敢大言“第四代”，恐怕只会惹人嗤笑。
　　　看过《金刚王》这部电影后，的确能感觉到罗永昌的煞费苦心。影片中的武术设计，可谓花样繁多，涵盖了摔跤、散打、巴西柔术、日本跆拳道、美国自由搏击。为此，导演不惜在电影里安排了一支远征军，并让里面的美国白人、黑人作为主要角色与主角和反派们大打出手。
　　　另一方面，本片以传统功夫片的经典形式——闯关，作为影片叙事的主要结构，瞬间便让热衷于功夫电影的影迷倍感亲切

其实这个故事是很简单的。
说，金刚王小时候被掳到日本，接受一个叫哈迪斯组织的洗脑和训练。这个哈迪斯，大概相当于《火影忍者》里面的一个比较邪恶的忍村，需要不停的争斗甚至杀害同伴来证明自己的强大。
听起来是不是很拉轰？其实一点都不拉轰。
影片只是给了几个金刚王回忆的镜头来交待这一背景，并没有强化这种环境下生存的残酷。
换言之，有多残酷请你自个儿脑补啦~
可是我都脑补了我进电影院看什么啊？
你先不要急。
金刚王长大后被组织派往中国传播哈迪斯思想，不料金刚王在中国遇到了大乘佛学，哈迪斯思想与之相比实在是幼稚的不能直视，粗糙到不值一驳。小混混遇上了大宗师，结果哈迪斯洗脑不彻底又被大乘佛学洗了回去，金刚王从此皈依佛教成了一个坚定的爱国主义者（咦，技能树是不是点歪了??）
哈迪斯一计不成，又生一计。来到金刚王所在的南少林的隔壁建了一座哈迪斯神社。
这意图，摆明就是砸场子嘛~
接着哈迪斯广发英雄帖，五十六个星座,五十六枝花，五十六种语言汇成一句话就是：
王，来战。
金刚王应声出战

冲着释行宇终于当了主角，冲着剪接很有气势的预告，还有请”中国三大名导“拍的宣传片，对《金刚王》这个电影还是有很多的期待。
释行宇可以算得上真从少林寺学出来的，基本功自然不在话下，释行宇的动作跟他憨厚的样子一样，不如李连杰/吴京这种体院训练出来的干净飘逸，可是一拳一脚都颇显力度，连贯刚猛，特别是架势，马步很稳，真对得起少林这招牌。
周星驰的《功夫》，甄子丹《导火线》，刘德华《新少林寺》，一直在配角地带晃悠，可是每次出镜都算留下脚印，让人记住了。
长相如此，想挑起动作片一哥估计是没戏了。在华语武打片市场这个环境，长相永远是大于你的本事，这很悲哀，所以Tony Jaa只能出现在泰国，中港台的市场是不可能给你这个机会的，Tony Jaa那长相来中国一辈子也出不来。如此看来释行宇能担纲主角实属不易，同时也说明了中国真的缺少新一批的领头武打明星了。
《金刚王》的故事剧情，恕我无礼，基本可以忽略不计的。中日恩怨这个被重复了1万遍的背景，并没有被赋予任何新鲜血液，反而更比一般电视剧的台词更加无聊

【金刚王：死亡救赎】姜宝成主演，牵强 更多过 合理！
转载请注明网址: https://www.xxxwi.com/zsbk/vod-18388.html